Story

Le story board du tome 1 est bouclé.

C'est évidemment une étape cruciale puisqu'elle permet de mettre en place toute la narration concrètement.

On cherche à la rendre le plus fluide possible, avec Vincent les allers retours sont constants, c'est un vrai plaisir. On sent que l'on fait progresser le récit à chaque fois.

Le story board permet aussi de mettre en place des petties trouvailles narratives, graphiques, c'est un immense puzzle avec lequel on prend un plaisir fou.

ça permet surout d'avoir une vraie vue d'ensemble, de projeter les personnages dans le futur, dans leur devenir, de creuser leur personnalité, leur manière d'être, de se mouvoir et donc d'anticiper tout ça en s'attaquant vraiment aux planches ensuite.

A cet instant on quitte la surface des choses, on s'éloigne du simple point d evue graphique, on commence vraiment à vivre avec eux, avec leur histoire et on n'a pas envie de les lâcher.

Dire que j'ai fait des albums par le passé sans cette étape, ça me paraît dingue maintenant.

Planche étalon

Sur un nouveau projet il faut souvent faire LA planche qui définira le reste de l'album, celle qui pose le style, l'esprit, celle à laquelle on se réfère quand on a un p'tit doute.

Comme je change souvent de style graphique, essayant de trouver celui qui conviendrait le mieux à l'histoire que je vais raconter, cette étape est fondamentale. Et autant dire qu'avant d'y arriver je passe par plein de stade où j'ai l'impression de ne plus savoir dessiner et de ne pas arriver à mettre un trait devant l'autre.

Dans ces cas-là il est bon de se replonger dans d'autres univers, d'emmagasiner un grand nombre d'images, très rapidement, s'en abreuver, se noyer dedans.

Dans mon cas, quand la cata n'est pas loin, je replonge avec allégresse dans l'oeuvre de Gustave Doré, me rappelant ainsi ce qu'est le dessin, à quel degré d'exigence il faut se placer, ne pas se contenter du trop peu, du passable.

En envisageant de travailler cette bd pour la première fois à l'encre, j'avais donc là un modèle on ne peut plus approprié, même si il est complètement intouchable.

Voici donc la planche qui lui fait directement référence et sur laquelle je m'appuie pour le reste de l'album en m'en éloignant évidemment par mal de points.

La planche à l'encre en noir et blanc sur papier aquarelle 300g au format 30x40cm.

Puis la mise en couleur directe où on flippe un peu sa race de foutre en l'air plusieurs heures du boulot précédent ! Aquarelle et pastel sec (et on prie pour que l'encre noire choisit tienne bien les différents passages humides...)

Recherches :: décors

Voilà d'autres recherches qui ont précédées le démarrage de l'album, je tatonne encore sur les décors mais j'essaie de mettre en place une ambiance, de me placer encore une fois dans le conte, dans quelque chose d'assez onirique, qui laisse place au mystère, où les différents éléments flottent un peu.

Mais je ne suis pas encore pleinement satisfait du trait. C'est la première fois que je travaille à l'encre et mon trait est encore hésitant, maladroit.. va falloir bosser tout ça..

premières recherches

Un nouveau projet c'est toujours excitant. Il va falloir trouver une ambiance, de nouveaux personnages, un nouvel univers, créer quelquechose de cohérent qui servira le texte au plus près et qui pourra parfois l'emmmener plus loin. J'ai souvent l'habitude de changer de style graphique suivant les albums. Si, quand j'ai démarré ce métier, je pensais surtout montrer ce que je savais faire graphiquement, faire un peu d'épat' soyons clair, je me suis un peu calmé depuis. mais je cherche toujours la réponse graphique la plus appropriée à l'histoire que je vais traitée. Ici nous somme dans une fable, un univers merveilleux, un peu enfantin. J'ai donc sorti mes aquarelles, mes pastels et acheté un nombre assez sidérant d'encres de couleurs (qui font de très beaux objets de déco à défaut dd'être super efficace au final). Je souhaitais une ambiance un peu mystérieuse, vaporeuse.

voici donc les premiers essais graphiques des ombres, généralement je commence par les personnages principaux, les décors viennent après.

Genèse

La genèse de cet album remonte à mars 2010.

Vincent Zabus m'avait contacté pour me proposer un projet un peu fou. Scénariste mais aussi auteur et acteur de théâtre avec sa propre compagnie (La Compagnie des Bonimenteurs), il avit mis en scène une pièce autour du thème de l'exil.

Il avait ensuite publié ce texte aux éditions Lansman. Texte pour lequel il reçut le Prix Sony Labou Tansi des Lycéens. C'est ce texte que je trouvais quelques jours après nos premiers échanges mails adns ma boîte aux lettres...

Si je mis quelques temps (mois) avant de me plonger dans son oeuvre malgré son insistance (trop de travail, vacances, pile de livres en attente et d'autres très bonnes excuses), je fus soufflé lors de ma première lecture par la puissance du récit. C'était un choc, il fallait absolument faire ce livre en bande dessinée. Il développait tellement de thème, d'une manière tellement juste. Et puis il y avait tant d'images extraordinaires à mettre en scène ! J'espérai juste que devant tant d'attente il n'ait pas refilé le bébé à un autre dessinateur. Heureusement pour moi, il m'avait attendu.

Traiter l'exil n'est pas chose aisée, c'est un sujet lourd, poignant, difficile.

Si le thème est (trop) peu traité, il l'est souvent de manière assez frontale, la plupart du temps sous la forme de témoignage d'exilés, de sans papiers, de façon très concrète. Vincent a suivit des sans papiers pendant pas mal de temps, il a entendu milles histoires plus fortes les unes que les autres, il était submergé par l'émotion qui s'en dégageaient et par l'attente qu'il suscitait auprès des exilés. Il a donc choisi une autre voie pour traiter de ce thème, l'envisageant sous un nouvel angle : la fable.

Au fil de ce blog Vincent et moi, nous vous donnerons donc quelques clés de notre récit, il vous expliquera sa démarche, on vous montrera des morceaux de scénario, des croquis, des planches, on vous fera part de nos interrogations, je vous ferait part des influences qui ont procédées au parti pris graphique que j'ai envisagé pour traiter cette histoire, on tentera peut être aussi d'élargir le champ, ...

On vous donne rendez vous très vite pour tout ça et peut-être encore plus.

L'album se composera de deux tomes de 70 pages chacun.

Le premier tome sortira début 2012 aux éditions Des Bulles Dans L'Océan où j'avais déjà publié L'Afrique de Papa.